Sự trỗi dậy của John Major từ một kẻ vô danh trở thành Thủ tướng trong mùa Sân khấu Quốc gia mới

Vở kịch là một trong tám buổi ra mắt thế giới trong chương trình lấy xung đột toàn cầu và biến động chính trị làm trọng tâm. Một vở kịch mới về sự lên nắm quyền của John Major, do James Graham viết kịch bản, sẽ ra mắt tại Nhà hát Quốc gia ở London vào năm tới, như một phần của mùa đặt biến động chính trị và xung đột toàn cầu vào trung tâm của chương trình. Thiếu tá tái hợp Graham với Jeremy Herrin, đạo diễn đằng sau bộ phim nghị viện nổi tiếng Ngôi nhà này. Nó sẽ biểu thị sự nổi lên của Major từ một đòn roi tương đối mơ hồ trở thành thủ tướng, tiếp quản Margaret Thatcher vào một thời điểm then chốt trong mối quan hệ của Anh với châu Âu. Nhà hát Quốc gia cho biết vở kịch sẽ khám phá ý nghĩa của sự lãnh đạo vào thời điểm có sự thay đổi chính trị, trong đó Graham quay trở lại lịch sử chính trị gần đây đã trở thành chủ đề thường xuyên trong tác phẩm của ông. Đây là một trong tám buổi ra mắt thế giới được nhà hát công bố vào năm tới, với một chương trình mà giám đốc Indhu Rubasingham cho biết sẽ xem xét “các quan điểm, văn hóa và xung đột tiếp tục định hình thế giới của chúng ta”. Ngoài ra trong chương trình còn có The Great Indaba, do Moira Buffini viết kịch bản và Rubasingham đạo diễn, kể về một cuộc họp bất thường năm 1997 ở miền Nam. Châu Phi có sự tham gia của chính phủ đoàn kết dân tộc mới của Nelson Mandela và các đối thủ chính trị từ Bắc Ireland, khi các cuộc đàm phán về thỏa thuận Thứ Sáu Tuần Thánh tiến đến một bước đột phá. Một vở kịch mới khác, Samira, của Carmen Nasr, lấy bối cảnh Mùa xuân Ả Rập và sẽ do Emily Burns đạo diễn. The Adeyemis – A Family Saga, một bộ phim truyền hình chính trị gia đình mới của nhà văn người Nigeria gốc Anh Oladipo Agboluaje, sẽ ra mắt thế giới tại nhà hát Dorfman, do Lucian Msamati đạo diễn và Uzo Aduba đóng vai chính. Trong số tác phẩm mới khác của mùa này là Mr Loverman, tác phẩm chuyển thể sân khấu của Natasha Gordon từ cuốn tiểu thuyết nổi tiếng của Bernardine Evaristo kể về một người đàn ông Caribe đã kết hôn phải đối mặt với vấn đề tình dục của mình. Gary Beadle, Jo Martin và Danny Sapani nằm trong số dàn diễn viên ban đầu, với sự chỉ đạo của Paulette Randall. Ngoài ra còn có một vở nhạc kịch mới của Anh, Glorious Madness, có các bài hát của Joan Armatrading, với cuốn sách của Iman Qureshi và Phyllida Lloyd đạo diễn. Công ty rạp hát từng đoạt nhiều giải thưởng Punchdrunk mở ra một tác phẩm nhập vai mới mang tên Ghostlight, do người sáng lập kiêm giám đốc nghệ thuật Felix Barrett lên ý tưởng và chỉ đạo và nhà văn Lucy Kirkwood phụ trách. Chương trình không phải là không có các công việc đã được thiết lập, nhưng sự cân bằng là đáng chú ý. Thay vì một mùa do Shakespeare và quy chuẩn sân khấu truyền thống thống trị, National đã công bố một loạt tác phẩm kinh điển hiện đại và tác phẩm thế kỷ 20: West Side Story, do Marianne Elliott và Miranda Cromwell đồng đạo diễn; Tennessee Williams' Đột nhiên vào mùa hè năm ngoái, do Michael Grandage đạo diễn và có sự tham gia của Emma Corrin và Harriet Walter; David Hare's Plenty, do cựu giám đốc Nhà hát Quốc gia Richard Eyre đạo diễn và Emilia Clarke đóng vai chính; và Cái chết của người bán hàng, với sự tham gia của Paul Mescal và Tracy Letts. A Whistle in the Dark của Tom Murphy và Rosencrantz và Guildenstern Are Dead của Tom Stoppard cũng sẽ trở lại sân khấu, với Mescal chỉ đạo sản xuất các tiết mục cùng với Death of a Salesman. Tuy nhiên, đáng chú ý là không có vở kịch nào của Shakespeare trong số ba sân khấu chính của Quốc gia trong mùa giải mới. Thay vào đó, Hamlet sẽ nằm trong số những tựa phim mới được thêm vào Bộ sưu tập Nhà hát Quốc gia, dịch vụ giáo dục và phát trực tuyến của tổ chức. The National cho biết chương trình năm 2027 sẽ bao gồm 18 tác phẩm, 8 trong số đó là những tác phẩm ra mắt thế giới, cùng với các tác phẩm lưu diễn và tác phẩm tiếp cận khán giả thông qua rạp chiếu phim, phát trực tuyến và trường học. Rubasingham nói biển Son được đoàn kết bởi “chủ đề về sự kiên cường và hy vọng” và nhằm phản ánh “tinh thần quốc tế ở trung tâm Nhà hát Quốc gia của chúng ta”. Kate Varah, giám đốc điều hành và đồng giám đốc điều hành của rạp, cho biết chương trình này thể hiện sự đầu tư vào “cách kể chuyện nguyên bản” và “giọng nghệ thuật táo bạo”, vào thời điểm mà rạp hát ngày càng tiếp cận khán giả ngoài các sân khấu ở South Bank. Gợi ý thực hành: 1. Theo dõi thông báo từ cơ quan địa phương tại California. 2. Kiểm tra nguồn chính thức trước khi chia sẻ lại thông tin.